昆曲《孔子之入卫铭》中国国际新闻台（www.ciftv.com）消息：近日，北方昆曲剧院创排的新编昆曲《孔子之入卫铭》在北京天桥剧场首演。该剧由曹其敬、徐春兰导演，罗周编剧，选取了孔子在卫国的经历来展现其人生际遇。其中，那段知名的“子见南子”的故事也被搬上了舞台，剧中的南子与历史记载的“美而淫”的形象不同，塑造了一个“美而智”的南子。
演出
借入卫故事阐述孔子观念
在戏曲舞台上，与孔子有关的剧目并不多，杭州越剧院此前曾排演过一部《大道行吟》。北昆创排的《孔子之入卫铭》并没有全景呈现孔子的一生，而是对准了孔子周游列国的第一站卫国。编导把孔子在这个邻国小邦中的遭遇，看作其人生的一种缩影。
全剧分为《叩苑》《见姝》《惊宴》《叹弓》四折，加上首尾的《楔子》和《余韵》总共六场戏。故事讲述了孔子率众弟子来到卫国，本想有一番作为，无奈却陷入卫灵公和儿子蒯聩争权夺利之中，这对父子的矛盾让南子也寝食难安。孔子通过《哀猿弓》的典故调和了这对父子、君臣的矛盾，不料在晚年时得知，被流放的蒯聩勾结外邦导致卫国大乱，孔子的徒弟子路也死在叛乱中。
演出中，整个舞台空间十分写意，音乐除了使用传统昆曲里的笛、箫等乐器之外，还加入了编钟、管钟、编磬、云锣等乐器。前两场《叩苑》《见姝》通过“子见南子”的故事，引出了卫灵公和儿子的矛盾。后两场《惊宴》《叹弓》，则是孔子从中调和，阐述自己“君君、臣臣、父父、子子”的观念。
剧中，青年老生演员袁国良扮演孔子，这也是他从上海昆曲团调入北昆后主演的第一个大戏。他觉得，“孤独”始终伴随着孔子，这并非身边无人，而是他的思想没有被当时的人所接受。那段“谁谓山高，一屐临之。谁谓河广，一苇渡之。河广山高，胡云不忌？余心耿耿，寤寐求之”的唱词，也贯穿始终。另一位主演邵天帅是近年来崭露头角的旦角演员，她一改史书的形象，塑造了一个稳重、端庄的南子。
编剧说
南子的底色是位政治家
这个戏的剧本最初发表在2015年第三期《剧本》杂志上，名为《哀猿弓》。青年编剧罗周表示，她最初写的板腔体，后来北昆想排演这部戏就重新修改了唱词。
为何选取孔子入卫这段故事？罗周说：“从我本人的创作观来说，我不喜欢写那种从少年到老年的传记性作品，而喜欢通过截取片段架构故事。一开始写这个剧本是从行当的角度考虑，这个戏里要有女性人物。其实，‘子见南子’也是最为人熟知的故事，所以我就追溯它的脉络，发现是有戏剧性存在的。”
剧中“南子”形象的塑造跟史书中有很大不同，也容易引起争议。罗周解释说：“我觉得南子的风流、名声不好，大多是后人给她的涂抹。作为戏剧工作者，有自己去塑造人物的权利。我心中的南子，她的底色是政治家，她在卫灵公父子的矛盾中发挥了很大的作用，是一个‘娇俏’充满生气的形象。”
记者观察
唱词洗练格局小了些
2015年年初，就听说北方昆曲剧院要排演《孔子》，后来得知这个戏的全名叫《孔子之入卫铭》。从整场演出来看，主创们的态度是严谨的，剧中人物服饰得体，不会像电视剧中出现“穿越”现象，南子最初亮相时也十分惊艳。
剧本是一剧之本，罗周写的唱词简洁漂亮，颇见功底。演出的前两场《叩苑》《见姝》也进行得有序得当，“子见南子”一场戏中，用红枣、黑枣来试探孔子，引出父子矛盾。不过，第三场戏随着两个丑角登场，似乎打乱了演出的节奏，随后卫灵公和儿子互敬毒酒这场戏并无太大新意，更像是“红枣、黑枣”的重复，孔子也成为了一位调解员。
第四场戏《叹弓》是全剧的核心，承载了孔子“君臣父子”的理念。既然剧名中冠上了“孔子”的名号，观众难免会带着看孔圣人的心理走进剧场，最终看到的却是这对父子的打打杀杀，难免心理有些落差，格局也显得小了些。
